바로크 스타일은 깊이, 그림자, 질감 및 정적 물체에서의 움직임의 표시를 사용하여 디자인에 역동성을 가져왔습니다. 일반적인 내부 및 외부 디자인 요소를 식별하면 바로크 구조를 선택하는 데 도움이 될 수 있습니다. 그러나 디자인이 당신에게 감정적으로 어떻게 공명하는지에 집중하세요. “사치스러운”과 “극적인”이라는 용어가 떠오르는 것에 놀라지 마세요!

외부 디자인 특징 찾기

1 제한된 색상 팔레트를 가진 큰 돌 파사드를 찾아보세요. 대부분의 바로크 파사드는 잘라내고 조각한 비칠색 돌로 만들어집니다. 특히 북유럽의 바로크 스타일에서는 벽돌 작업과 목공 작업도 볼 수 있습니다. 다양한 건축 자재와 장식이 “색상의 팝”을 추가할 수 있지만, 일반적으로 구조의 전체 크기에 비해 큰 느낌을 주는 단색 파사드를 보게 될 것입니다.

• 파사드는 건물의 “얼굴”로, 특히 정면에 해당합니다.
• 바로크 구조는 단독 주택에서 대성당과 궁전까지 크기가 다양합니다. 그러나 구조의 크기와 관계없이 파사드는 일반적으로 더 크게 보이게 만듭니다.

2 꼬이거나 소용돌이치거나 날아가는 것처럼 보이는 조각된 특징을 찾아보세요. 바로크 건축의 특징 중 하나는 움직임이 없는 곳에서의 움직임의 감각입니다. 이는 종종 회전하거나 소용돌이치거나 날아가거나 물결치는 것처럼 보이는 조각된 돌, 금속 또는 목재 특징을 통해 달성됩니다. 찾아볼 수 있는 일반적인 조각 요소는 다음과 같습니다(제한되지 않음):

• 날씬한 천사나 통통한 큐피드가 날아다니며 바람 악기를 연주하는 모습.
• 말려 있거나 펼쳐져 있는 것처럼 보이는 스크롤 특징.
• 부착된 과일의 무게로 인해 처져 있는 것처럼 보이는 화환.
• 촛불, 냄비 또는 꽃병에서 타오르는 불꽃.

3 필라스터와 니치가 그림자를 통해 움직임을 암시하는 방식을 주목하세요. 역동적인 조각 특징과 함께, 바로크 외부는 빛과 그림자의 대비를 통해 움직임을 표현합니다. 외부 파사드의 깊이 변화는 변화하는 햇빛(또는 밤의 인공 조명)과 상호작용하여 주요 디자인 요소가 끊임없이 위치를 바꾸는 것처럼 보이게 만듭니다.

• 필라스터는 기둥처럼 보이지만 파사드에서 자유롭게 서 있는 것이 아니라 돌출되어 있어 미세한 깊이 변화를 만드는 데 자주 사용됩니다.
• 니치는 비어 있거나 조각상 또는 다른 요소가 포함될 수 있는 움푹 들어간 영역으로, 그림자 영역을 만드는 데 사용됩니다.

4 문과 창문 위에 전체 또는 “부서진” 페디먼트를 확인하세요. 고전 건축에서 페디먼트는 창문, 문 또는 전체 정면 위에 있는 장식적인 지붕 모양의 구조로 일반적으로 삼각형입니다. 바로크 디자인은 문과 창문 위에 삼각형 또는 곡선형 페디먼트를 자주 사용하지만, 종종 “부서진” 페디먼트입니다. 즉, 별도의 디자인 요소가 포함된 정점에 간격이 있습니다.

• 예를 들어, 부서진 페디먼트의 중앙에 꽃병이나 문장이 있을 수 있습니다. 페디먼트의 양쪽에는 스크롤 모양의 요소가 있을 수도 있습니다.

5 정면 입구에서 가장 화려한 디자인을 기대하세요. 화려한 디자인 요소는 모든 바로크 스타일의 문과 창문에서 일반적으로 발견되지만, 주요 입구 문은 일반적으로 가장 화려하게 디자인되어 있습니다. 화려한 부서진 페디먼트의 중앙에는 가족 문장, 종교적 상징 또는 소유와 권력을 나타내는 다른 표지가 있는 것을 흔히 볼 수 있습니다.

• 스크롤, 큐피드, 화환, 니치 및 필라스터는 종종 주요 입구를 둘러싸고 있습니다.
• 포르티코—지지 기둥이 있는 작은 앞 “현관”—는 바로크 건축에서 덜 일반적입니다.

6 무거운 코니스를 가진 파사드와 꽃병 모양의 발코니 기둥을 점검하세요. 일부 바로크 건물의 정면 파사드는 전체 또는 부서진 페디먼트로 덮여 있지만, 많은 건물은 두껍고 무거운 코니스가 있는 수평 상단을 가지고 있습니다. 코니스는 내부 크라운 몰딩과 유사한 장식적인 몰딩으로, 바깥쪽으로 돌출되어 파사드에 그림자를 드리웁니다.

• 건물의 코니스 위에는 두꺼운 상단 난간을 지탱하는 꽃병 모양의 발코니 기둥—짧고 장식적인 기둥—을 볼 수 있습니다. 또는 발코니 난간을 따라 꽃병 모양의 기둥이 있거나, 마당이나 유사한 요소를 둘러싸기 위해 바닥 수준에 있을 수 있습니다.
• 꽃병 모양의 기둥은 움직임을 나타내기 위해 나선형 요소를 가질 수도 있습니다.

7 상단과 하단의 창틀이 일치하는 단일 창을 찾아보세요. 단일 창은 고정된 상단 창틀과 아래로 슬라이드하여 환기를 위해 움직일 수 있는 하단 창틀을 가지고 있습니다. 바로크 시대에는 큰 유리창이 드물었기 때문에 창틀은 일반적으로 “라이트”라고 알려진 작은 유리창 세트를 포함합니다.

• 예를 들어, 각 창틀은 9개의 “라이트”—3 x 3 패턴의 직사각형 유리창으로 나뉘어 있을 수 있습니다. 12개의 라이트(3 x 4 또는 4 x 3 패턴) 또는 16개의 라이트(4 x 4)를 포함하는 창틀도 바로크 건축에서 흔히 볼 수 있습니다.
• 창 자체는 일반적으로 꽤 단순하지만, 종종 화려한 페디먼트와 다른 디자인 요소로 둘러싸여 있습니다.

일반적인 내부 특징 식별하기

1 외부와 유사한 페디먼트와 크라운 몰딩을 확인하세요. 바로크 건축에서 외부 디자인 요소는 종종 내부에도 나타납니다. 예를 들어, 크라운 몰딩—벽과 천장의 교차점에 따라 이어지는—은 외부 코니스를 복제하는 인기 있는 바로크 요소입니다.

• 문이나 창의 외부에 있는 화려한 돌 페디먼트는 내부에서 나무로 복제될 수 있습니다. 또는 내부의 니치와 필라스터가 파사드의 것과 유사할 수 있습니다.

2 내부에서 발견되는 풍부한 색상, 금박 및 두꺼운 직물에 주목하세요. 비교적 단색의 외부와 달리, 바로크 내부는 종종 풍부한 빨강, 파랑 및 보라색으로 가득 차 있으며 금박 요소로 장식되어 있습니다. 석재 작업이 여전히 많이 사용되지만, 많은 목공 작업, 페인트, 금박 및 직물을 찾을 수 있습니다. 커튼과 가구 직물은 종종 두껍고 무겁고 다채롭습니다.

• 프랑스 베르사유 궁전의 내부는 바로크 디자인의 가장 화려한 예 중 하나입니다. 벤치와 같은 간단한 것조차도 금박이 있는 꽃병 모양의 다리, 두껍고 푹신한 좌석 패딩, 그리고 금색 요소가 있는 깊은 빨간 직물이 있습니다.

3 빛과 그림자가 내부의 초점 요소를 만드는 데 어떻게 사용되는지 주목하세요. 다시 한 번, 바로크 외부 디자인 요소인 빛과 그림자의 사용이 내부로 가져와집니다. 창, 거울, 샹들리에 및 기타 구성 요소는 특정 영역에 빛과 그림자를 드리우기 위해 전략적으로 배치되어, 특정 요소로 시선을 유도합니다.

• 바로크 스타일로 지어진 로마 가톨릭 교회는 자연광을 제단 쪽으로 유도하여, 유럽의 반종교개혁 시대 동안 그 중심성을 강조합니다.

4 화려한 디자인의 “주요 방”을 하나 이상 찾아보세요. 바로크 건물의 전체 내부가 화려해 보일 수 있지만, 종종 정말로 과장된 방이 하나 또는 두 개 있습니다! 외부의 주요 입구 주위의 화려한 페디먼트와 프레임 요소처럼, 내부의 “주요 방”은 종종 경외감을 불러일으키는 힘을 나타냅니다.

• 베르사유의 유명한 거울의 방은 한쪽에 웅장한 아케이드 창이 줄지어 있고, 반대편에는 똑같이 웅장한 아케이드 거울이 있는 훌륭한 바로크 “주요 방”의 예입니다.

바로크 스타일의 시각적 영향 정의하기

1 정적 재료가 역동적으로 움직이는 것처럼 느껴질 것으로 기대하세요. 바로크 디자이너는 “정적 역동성”이라고 부를 수 있는 것에 집착했습니다. 즉, 움직임이 없는 곳에서 움직임의 감각을 창출하는 것입니다. 바로크 교회, 궁전 또는 주택의 두꺼운 돌 파사드는 분명히 움직이지 않지만, 빛, 그림자, 깊이 및 디자인의 사용은 당신의 눈을 속여 반대의 것을 보게 만듭니다.

• 고전 구조물은 영원히 “돌에 새겨진” 느낌을 주는 경향이 있습니다. 바로크 구조물은 끊임없이 움직이는 것처럼 느껴집니다.

2 바로크 스타일의 극적인 요소를 만끽하세요. 바로크 파사드나 “주요 방”은 공연적인 작품처럼 느껴질 수 있으며, 당신의 눈은 종종 “중심 무대”로 끌립니다. 빛, 그림자, 깊이 및 장식의 사용은 당신의 시선을 웅장한 입구나 제단으로 끌어당기며, 주변의 활동에 의해 감싸인 듯한 느낌을 줍니다.

• 바티칸의 성 베드로 광장은 바로크 극적인 요소의 훌륭한 예입니다. 곡선형 기둥이 당신을 둘러싸고 화려한 대성당의 입구로 시선을 끌어당기며, 그 안에는 당신의 주목을 기다리는 더욱 화려한 내부가 있습니다.

3 “사치스러운” 또는 “화려한”과 같은 설명어가 떠오르는지 스스로에게 물어보세요. 고전 건축은 종종 그 정밀성과 기하학으로 지적 경외감을 불러일으키지만, 바로크 디자인은 감정적 경외감을 목표로 합니다. 그 창조자들은 “축제의”, “승리의” 및 “화려한”과 같은 용어를 불러일으키고자 했지만, 비평가들은 “과도한”, “과장된” 및 “무모한”과 같은 용어를 사용할 수 있습니다.

• 바로크 건축에 대한 당신의 반응은 물론 독특할 것이며, 그래야 합니다. 그러나 그것이 당신에게 어떤 느낌을 주는지 스스로에게 표현해 보세요! 사실, 어떤 건축 스타일을 경험할 때도 이렇게 해보세요.

식별을 위한 팁

건물을 만날 때, 다음 질문을 해보세요:

• 움직임의 감각이 있습니까? 곡선이나 역동적인 형태가 있습니까?
• 프레스코화, 금박 또는 조각과 같은 화려한 장식이 있습니까?
• 빛이 극적으로 사용되며 강한 대비나 천상의 효과가 있습니까?
• 규모가 기념비적으로 느껴지며 경외감이나 영감을 주도록 설계되었습니까?
• 천장화나 조각 제단과 같은 통합된 예술작품이 있습니까?

대부분의 답변이 예라면, 당신은 아마도 바로크 구조를 보고 있는 것입니다.

주목할 만한 예시

• 성 베드로 대성당, 바티칸 시티: 베르니니의 기여로 바로크의 정점.
• 베르사유 궁전, 프랑스: 세속적인 바로크 걸작.
• 산 카를로 알레 콰트로 폰타네 교회, 로마: 보로미니의 혁신적인 디자인.
• 멕시코 시티 대성당: 라틴 아메리카의 바로크 보석.