Barokkstil brakte dynamikk til design gjennom bruk av dybde, skygge, tekstur og indikasjoner på bevegelse i statiske objekter. Å identifisere vanlige interiør- og eksteriørdesignelementer kan hjelpe deg med å plukke ut en barokkstruktur. Men fokuser også på hvordan designet resonnerer med deg følelsesmessig—og bli ikke overrasket hvis begrepene “praktfull” og “teatralsk” dukker opp!

Oppdage eksteriørdesignfunksjoner

1 Se etter store steinfasader med begrensede fargepaletter. De fleste barokkfasader er laget av kuttet, utskåret og ubehandlet stein. Du kan også se noe murverk og trearbeid, spesielt i nord-europeiske versjoner av barokkstil. Ulike bygningsmaterialer og dekorasjoner kan tilføre “pop” av farge, men typisk vil du se en monokromatisk fasade som føles stor sammenlignet med den totale størrelsen på strukturen.

• Fasaden er “ansiktet” til bygningen, spesielt på forsiden.
• Barokkstrukturer varierer i størrelse fra eneboliger til basilikaer og palasser. Uansett størrelsen på strukturen, får fasaden dem vanligvis til å virke enda større.

2 Finn skulpturerte elementer som ser ut til å krølle, virvle eller fly. Et av kjennetegnene ved barokkarkitektur er en følelse av bevegelse der det ikke er noen. Dette oppnås ofte ved skulpturerte stein-, metall- eller treelementer som ser ut til å spinne, virvle, fly eller bølge. Vanlige skulpturerte elementer å se etter inkluderer (men er ikke begrenset til):

• Smidige engler eller lubne cheruber som flyr og spiller vindinstrumenter.
• Rullende elementer som ser ut til å rulle eller utrulles.
• Krans som ser ut til å henge ned fra vekten av fruktene som er festet til dem.
• Flammer som lurer fra lys, potter eller vaser.

3 Merk deg hvordan pilastre og nisjer antyder bevegelse gjennom skygge. Sammen med dynamiske skulpturelle elementer uttrykker barokkfasader bevegelse ved å kontrastere lys og skygge. Endringer i dybde på fasaden interagerer med det skiftende sollyset (eller det kunstige lyset om natten) for å få det til å se ut som om nøkkeldesignene stadig skifter posisjon.

• Pilastre—som ser ut som søyler, men stikker ut fra fasaden i stedet for å stå fritt—brukes ofte for å skape subtile endringer i dybde.
• Nisjer—innfelte områder som kan være tomme eller inneholde skulpturer eller andre elementer—brukes for å skape områder med skygge.

4 Sjekk for hele eller “brutte” pedimenter over dører og vinduer. I klassisk arkitektur er pedimentene—dekorative taklignende strukturer over vinduer, dører eller hele frontfasaden—vanligvis trekantede. Barokkdesign bruker ofte enten trekantede eller buede pedimenter over dører og vinduer, men de er ofte “brutte” pedimenter—det vil si at de har et gap på toppen som inneholder et eget designelement.

• Du kan for eksempel se en vase eller et våpenskjold i sentrum av et brutt pediment. Pedimentet kan også ha et rullende element på hver side av bruddet.

5 Forvent å se de mest utsmykkede designene ved hovedinngangen. Mens utsmykkede designelementer vanligvis finnes ved alle barokkstil dører og vinduer, er hovedinngangsdøren typisk den mest prangende designet. Det er veldig vanlig å se et familievåpen, religiøst symbol eller annet tegn på eierskap og makt i sentrum av et stort brutt pediment.

• Ruller, cheruber, kranser, nisjer og pilastre rammer ofte hovedinngangen også.
• Portikoer—små front “verandaer” med støttende søyler—er mindre vanlige i barokkarkitektur.

6 Inspiser fasaden for tunge gesimser og vaseformede balustre. Mens frontfasadene til noen barokkbygninger er toppet med hele eller brutt pedimenter, har mange horisontale topper med tykke, tunge gesimser. Gesimser—ornamentale profiler som ligner på innvendige kroneprofiler—stikker ut og kaster skygger nedover fasaden.

• Over en bygnings gesims kan du også se vaseformede balustre—korte, dekorative søyler—som støtter en tykk toppreling. Alternativt kan du se vaseformede balustre langs en balkongrekkverk, eller på bakkenivå for å avgrense en gårdsplass eller lignende element.
• De vaseformede balustrene kan også ha et spiralformet element for å indikere bevegelse.

7 Se etter enkle vinduer med matchende over- og underkarm. Enkle vinduer har en stasjonær overkarm og en bevegelig underkarm som du kan skyve opp og ned for ventilasjon. Store glassruter var sjeldne i barokkepoken, så karmene inneholder vanligvis matchende sett med mindre glassruter kjent som “lys.”

• For eksempel kan hver karm være delt opp i 9 “lys”—rektangulære glassruter i et 3 x 3 mønster. Karmene som inneholder 12 lys (i et 3 x 4 eller 4 x 3 mønster) eller 16 lys (4 x 4) er også vanlige i barokkarkitektur.
• Vinduer selv er vanligvis ganske enkle, men er ofte rammet inn av utsmykkede pedimenter og andre designelementer.

Identifisere vanlige interiørelementer

1 Sjekk for pedimenter og kroneprofiler som ligner på utsiden. I barokkarkitektur vises ofte eksteriørdesignelementer også innvendig. For eksempel er kroneprofiler—som går langs skjæringspunktet mellom vegg og tak—et populært barokk element som replikerer de eksterne gesimsene.

• Det utsmykkede steinpedimentet på utsiden av en dør eller et vindu kan bli replikert i tre på innsiden. Eller, innvendige nisjer og pilastre kan etterligne de på fasaden.

2 Ta inn alle de rike fargene, forgyllingene og tunge stoffene som finnes innvendig. I motsetning til de ganske monokromatiske utsidene, er barokkinteriører ofte fulle av rike røde, blå og lilla nyanser prydet med forgylte (gullbelagte) elementer. Selv om det fortsatt er rikelig med bruk av steinarbeid, forvent å finne mye trearbeid, maling, forgylling og tekstil. Gardiner og møbelstoffer er ofte tykke, tunge og fargerike.

• Interiøret i Versailles-palasset i Frankrike er et av de mest prangende eksemplene på barokkdesign. Ting så enkle som benker har vaseformede ben med forgylling, tykk, luftig setepolstring og dype røde stoffer med gyldne elementer.

3 Merk deg hvordan lys og skygge brukes for å skape interiørfokuspunkter. Nok en gang bringes et barokk eksteriørdesign element—bruken av lys og skygge—også inn. Vinduer, speil, lysekroner og andre komponenter er strategisk plassert for å kaste både lys og skygge i bestemte områder, og dermed lede øynene dine til spesifikke elementer.

• Romersk-katolske kirker bygget i barokkstil retter ofte naturlig lys mot alteret, for eksempel, og fremhever dets sentralitet under motreformasjonen i Europa.

4 Søk etter ett eller flere “utsagnsrom” med prangende design. Mens hele interiøret i en barokkbygning kan se utsmykket ut, er det ofte et rom eller to som virkelig går over toppen! Akkurat som det store pedimentet og rammeelementene rundt hovedinngangen utenfor, indikerer de innvendige “utsagnsrommene” ofte imponerende makt.

• Versailles’ berømte speilsal—med sin rad av store arkadevinduer på den ene siden, matchet av like store arkadespeil på den andre—er et flott eksempel på et barokk “utsagnsrom.”

Definere barokkstilens visuelle innvirkning

1 Forvent å føle at stasjonære materialer er i dynamisk bevegelse. Barokkdesignere var besatt av det du kanskje vil kalle “statiske dynamikk”—det vil si å skape en følelse av bevegelse der det ikke er noen. Mens den tykke steinfasaden til en barokk kirke, palass eller hjem åpenbart ikke er i bevegelse, lurer bruken av lys, skygge, dybde og design øynene dine til å se det motsatte.

• Klassiske strukturer har en tendens til å føles som om de er “satt i stein” for alltid. Barokkstrukturer føles som om de er i konstant bevegelse.

2 Ta inn de teatralske elementene i barokkstilen. En barokk fasade eller “utsagnsrom” kan føles som et performativt stykke, og øynene dine trekkes ofte mot “scenen.” Bruken av lys, skygge, dybde og dekorasjon kan trekke fokuset ditt mot en stor inngang eller et alter, samtidig som det får deg til å føle at du er omsluttet av den omkringliggende aktiviteten.

• St. Petersplassen i Vatikanet er et flott eksempel på barokk teater. De buede søylegangene omgir deg og trekker fokuset ditt mot den utsmykkede inngangen til basilikaen, med sitt enda mer utsmykkede interiør som venter på din oppmerksomhet.

3 Spør deg selv om beskrivelser som “praktfull” eller “flamboyant” dukker opp. Mens klassisk arkitektur ofte gir intellektuell ærefrykt med sin presisjon og geometri, har barokkdesign som mål å fremkalle følelsesmessig ærefrykt. Skaperne ønsket å fremkalle begreper som “festlig,” “triumferende,” og “prangende,” selv om kritikere kanskje bruker begreper som “overdådig,” “overdrevet,” og “uforsiktig.”

• Din respons på barokkarkitektur vil selvfølgelig være unik for deg, som den bør være. Men ta et øyeblikk til virkelig å prøve å uttrykke for deg selv hvordan det får deg til å føle! Faktisk, gjør dette når du opplever enhver arkitektonisk stil.

Tips for identifikasjon

Når du møter en bygning, still disse spørsmålene:

• Har den en følelse av bevegelse, med kurver eller dynamiske former?
• Er det overdådige dekorasjoner, som fresker, forgylling eller skulpturer?
• Brukes lys dramatisk, med sterke kontraster eller eteriske effekter?
• Føles skalaen monumental, designet for å imponere eller inspirere?
• Er det integrerte kunstverk, som takmalerier eller skulpturelle altere?

Hvis de fleste svarene er ja, ser du sannsynligvis på en barokkstruktur.

Merkelige eksempler

• St. Peters basilika, Vatikanstaten: En topp av barokk med Berninis bidrag.
• Versailles-palasset, Frankrike: Et sekulært barokk mesterverk.
• Kirken San Carlo alle Quattro Fontane, Roma: Borrominis innovative design.
• Metropolitan-katedralen, Mexico by: En latinamerikansk barokk perle.