在遭受酷刑诗人部门发行的过程中，泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的粉丝们都知道了。没关系，他们几乎没有任何事情要继续前进。
尽管这位歌手的第11张录音室专辑是在Grammys接受演讲中以最宏大的方式宣布的，但在4月19日发行日期之前的几个月充满了沉默，恳求被填补。没有单打。没有音乐视频。关于这次不断变化的艺术家会传达的声音，没有挑逗。然而，粉丝们知道：这将是最终的分手记录，这是与斯威夫特（Swift）的长期男友乔·阿尔温（Joe Alwyn）打交道。当斯威夫特（Swifties）对充满切割的倒钩，痛苦的宣泄和大量现实世界中的狂热胜利的前景垂涎三尺，猜测变得事实变得猜测。
在发布晚上午夜时刻击中钟声后不久，这种信心让位给了困惑。
事实证明，折磨的诗人部并不是一条漫长的Alwyn Diss曲目。取而代之的是，它的开场歌曲似乎指向了一个不同的主题：与1975年主唱马特·希利（Matt Healy）的短暂恋情。两人的旋风tryst在2023年中期成为公共诉讼的问题，因为斯威夫特郡最高法院认为，缺乏斯威夫特先前合作伙伴的简洁公共形象的备受争议的摇滚明星，这不是他们女王的正确匹配。不赞成社交媒体帖子的弹幕被淹没了。当他们清除时，这种关系似乎像在温水中的浴炸弹一样消失，在浴缸里留下了微弱的污渍。
这种经历为折磨的诗人部门提供了16条曲目，这肯定是艺术家最被误解的作品。这是一个令人震惊的转折。钮扣在每个女孩的钮扣上都消失了。在她的位置上有一种威胁。她花了一个多小时，详细介绍了迷失的爱，娱乐偏执的妄想，并猛烈地抨击她将她升成大号标题的粉丝。这很可能是我们从这个公众关注的艺术家那里看到的最敌对的主流流行唱片。
在表面上，很容易写出长达一个小时的记录，因为Swift的彩色唱片中的一项小作品。这是一个积极的流行记录。两周开放曲目是最接近发射无线电的热门单曲。从那里开始，Swift回到了她最近的专辑（如民俗和午夜）中所吸引的同样井。熟悉的旋律重新浮出水面，以及使杰克·安东诺夫（Jack Antonoff）成为格莱美（Grammy）年度最佳制片人的签名声音开始感到疲倦。诸如“崭露头角”之类的歌曲 炼金术似乎表明，斯威夫特发现自己处于一种创造性的角落，她总是设法写出自己。
这些不仅仅是您最大的仇恨者听到的观点，她对专辑的温和接待似乎有些高兴。 Swift自己的粉丝的一部分已经成为专辑的最大评论家。有些人似乎已经打开了安东诺夫（Antonoff），这表明了斯威夫特（Swift）的另一个合作伙伴关系。其他人则将他们的愤怒转向抒情内容，以向粉丝群的公共敌人而不是他们订购的艾尔温·诺尔文（Alwyn Post Mortem）传递一封毫无歉意的情书。甚至有些感觉，有些人已经在幻想中预定了她的后续行动，希望她与堪萨斯城酋长的愚蠢关系Travis Kelce紧紧地制造了一些“轰炸机”，例如麦当劳的装配线上的Big Macs。
但是，泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）在她职业生涯中的第一次并没有让您想要的东西。
这首歌集令人惊讶。她只用空洞的威胁，例如让我做什么，以前只是被隐约地暗示了她以前的恶毒。这是最明显的，但是爸爸我爱他，这是一张五分半分钟的专辑中心，这会使PR团队微弱。在这里，斯威夫特（Swift）回到了她的乡村时代，几乎扮演着现代化的热门爱情故事的现代化。她又是个孩子，再次与一个野生男朋友一起骑行，她不允许拥有。但这不是她的父母这次不说。是她的粉丝。
我现在告诉你一些事情
我宁愿烧掉我的一生
比听所有这些bitchin'和moanin'的一秒钟
我会告诉你一些事情'我好名字
这是我的耻辱
我不迎合所有穿着同理心衣服的毒蛇
这是她最残酷的迅速，转过了一种蛇形侮辱，在整个职业生涯中，她追随自称爱她的人们。她毫不犹豫地呼吁她的幸福感，将其与旧的歌曲联系起来，这些歌曲与不赞成的父母涉及到强调其婴儿的感受。她唱着：“我只是学会了这些人试图拯救你，因为他们恨你。”
这种愤怒不仅孤立于一首歌。有罪像罪过？ ，她再次猛烈抨击：“如果他们想要的是我想要的，他们不知道你是如何惊叹我的，我虔诚地选择你和我。”谁害怕小我？对其目标更加直接，呼吁蒂克托克趋势，其中粉丝们试图潜入她纽约市的家中。 “你笼罩着我，然后你叫我疯了，”她在侵略性的国歌结束时刻吐出来。
该图像对于理解折磨的诗人部门及其所有眉毛的创造性选择至关重要。在整个唱片中，斯威夫特感到被困。她已经成为自己成功的囚徒，她的粉丝扮演了守望者的角色。这是一个自制的难题，并且邀请一些可以理解的眼滚。这不仅是第一个世界问题；这个问题仅存在于一个仅由像迅速这样强大的人居住的外星星球上。
尽管有必要犬儒主义，但这并不意味着折磨的诗人部没有价值。实际上，斯威夫特（也许是无意中的）对一种关系提出了一种剃须刀敏锐的文化批评，相比之下，她与希利看起来健康的伙伴关系。也就是说：粉丝与名人的副社会关系。这里的潜台词是，过度保护的Swifties实际上并没有考虑到Taylor Swift的最大兴趣。他们想控制她，决定她的约会，她的歌声听起来像是谁，谁能在他们身上工作，她写的人以及她的工作方式。斯威夫特（Swift）整个职业生涯都试图摆脱从“爸爸”到贪婪的唱片主管的控制人的控制。她并没有这样的方式让自己的粉丝对她进行微观管理。
这里的歌曲成为她最痛苦的。这套套房在六年的恋爱关系停滞后描绘了她的幸福一刻的详尽详尽的画面。这首歌为歌迷提供了他们渴望的Alwyn Debrief，这么久，伦敦也是专辑中最反高潮的时刻。这是一首坦率的分手歌曲，在昏昏欲睡的低音鼓上co吟着。就像这种关系迅速纪念的那样，它无处可去。关于Healy的歌曲（大概）在音乐和抒情上都更加热情。标题曲目尤其是在完整专辑的背景下削减的，而歌手以令人难以置信的方式倾诉了她的心。
有时，我想知道你是否会和我一起搞砸
但是你告诉露西，如果我离开，你会自杀
我曾经对杰克说过你，所以我觉得
我们认识的每个人都知道为什么要成为
因为我们疯了
所以告诉我，还有谁认识我？
您不必与亿万富翁成为同志，就可以感受到这里的悲剧。斯威夫特长期以来一直记录了她对真爱的沮丧的搜索。在酷刑诗人部门，她暗示自己找到了它- 只是被判断力的粉丝撕开了她。当她在一个崇拜的公众眼中，她的生活永远不会成为自己的生活，她只将她视为玩耍。
这种痛苦导致专辑的加冕成就：黑暗的喜剧 我可以用伤心的心做。在这里，Swift为那些苛刻的“ Bangers”的粉丝设定了一个曲折的陷阱。在大多数情况下，这张专辑抵制了向听众跳舞的冲动。为什么会呢？这位歌手刚刚花了将近50分钟的时间，解释了她牺牲自己想取悦其他所有人的东西的厌倦。如果她不能拥有自己想要的东西，为什么要？保持无聊。
但是，正如所有希望随着慢速专辑而流失的所有希望，她都将表盘降至11。突然之间，她唱了一首纯粹的泡泡糖流行歌曲，而泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的标准也太挑剔了。当她在低名册中为专辑中的大部分工作时，她在带出BOP时就滑入了几乎孩子的音调。终于是Antsy听众一直在等待的歌。
捕获？这是对自己粉丝的最残酷批评。
原始的流行音乐制作的下面是狂躁的迅捷，她的痛苦使狼满足。 “灯光，相机，bit子，微笑，即使您想死亡，”她在上升和下落的旋律线上唱歌，这使她的听起来像是一个疲惫的短语结束时恢复生命的一流玩具。她是一个舞台上的猴子猴子，为只“更多”的人群唱了几个小时的热门歌曲。竞技场上到处都是尖叫的粉丝来支持她，还是只是消耗她直到剩下的东西？
正是这个问题，折磨的诗人部达到了令人难以忘怀的结论。在令人痛苦的克拉拉（Clara）弓上，斯威夫特（Swift）再次回到了她聪明的青年时代，当时她看着史蒂夫·尼克斯（Stevie Nicks）和这首歌的名义好莱坞明星等明星。起初，这听起来像是一个令人震惊的谦虚吹牛。她反思使它变得大，从一个小镇女孩升到与尼克和弓等女性相同的超级巨星。斯威夫特在整个职业生涯中一直在讲这个失败的故事，而她获得的富裕只会变得更加厌烦。
然而，音乐背景并不是胜利。这是专辑最多的唱片。单调的低音线稳步地对遥远的质地稳步打击，听起来像是器官清醒地发出葬礼赞美诗。她漂亮的话在那种褪色的光中具有双重含义。 “一生，你知道你会像玫瑰一样被选吗？”她很早就唱歌。它是一个像幸运的人一样的隐喻，被拔成明星，但是我们知道当您剪玫瑰时会发生什么：这是死刑。
少女时代的幻想变成了一场噩梦，因为斯威夫特描绘了她该死的现实的照片。这是她最有效的女性主义清晰时刻，当时是魔鬼的讨价还价的妇女标志，当时成为明星。是的，她有王冠，但只有在承诺“眼花azz乱”的情况下，她才能保留它。当她的“少女光芒闪烁”的那一刻，她会吐出来，并由下一个准备好摔倒的女人取代。斯威夫特（Swift）也许先发出对她最残酷诚实的专辑的分裂反应，以预言打破了第四堵墙。
“你看起来像泰勒·斯威夫特
从这个角度来看，我们很喜欢
你有优势，她从来没有
未来的明亮，令人眼花azz乱”
斯威夫特本可以在这里命名任何好莱坞的“ It Girl”，但对Clara Bow的提及是故意的。鲍尔（Bow）的迅速升起的迅速升起，她的整个电影生涯才持续到1933年退休之前的十多年。她困扰着精神疾病，最终被诊断出患有精神分裂症。她离开家人孤立地生活了生命的最后几年。在1965年因心脏病发作去世之前，鲍尔（Bow）试图在1944年结束自己的生命。自杀式的说明概述了她的动机：她宁愿死去，也不愿留在公众眼中。
“我不是要夸大其词，但我想我可能会死，”一个天真的女孩仰望偶像时曾经梦dream以求。现在从她的镀金笼子里凝视着，疲倦的迅速担心她是对的。